導演：徐克
演員：李連杰、關之琳、元彪、張學友、鄭則士、任世官
新世代的英雄形象
一代洪拳宗師黃飛鴻，他的名氣及事跡，傳誦廣東一帶，在這數十年間裡，經過很多小說及電影的推動，更令他成為了英雄人物的象徵，當然現實世界中的黃飛鴻，不一定如電影一樣，是一個愛國愛民的民俗英雄；其實，我們亦很明白，小說及電影都只是借用他的名氣，然後加以渲染及改造，才製造出這個英雄人物出來，情況正如《三國演義》小說一樣，當中的人物雖然真有其人，但卻經過戲劇化的處理，與真實人物的真貌相差很遠。
不過真實版本的黃飛鴻，亦真是一個洪拳宗師級的人馬，他之所以能以武揚名，相信跟他是街頭賣武者的身份，有著莫大的關係，要明白到一個人之所以能以武揚名，全因為他時常跟別人「講手」比武，才可以成名的，試想像如果你是一個武林高手，十年都沒有跟對手比試，缺少了實戰的經驗，怎能知道自己能力的高低？相信黃飛鴻跟李小龍一樣，打過很多場的實戰比試，才能擁有名氣；當然電影很少交待他街頭賣武的事跡，觀眾關心的只是黃飛鴻的形象，而非了解他真實的一面。
過往曾經有很多演員飾演過黃飛鴻這個角色，但數到飾演次數最多及最有代表性的，非關德興莫屬，他在上世紀五、六十代，拍攝過數十部以黃飛鴻為題材的電影，形象深入民心，在很多觀眾心目中，關德興就等於黃飛鴻本人，不過到了八十年代，隨著功夫電影在香港開始式微，黃飛鴻這個角色，已經漸漸被觀眾所淡忘……；但在十年之後，轉捩點開始出現，導演徐克再次將這個家傳戶曉的角色，重生在電影觀眾的眼前，在一眾電影界業內人仕看淡之下，電影竟然大受歡迎，票房大收之餘，往後更拍了多套的續集。
當然，自古成功非僥倖，徐克之所以成功，全因為他懂得打破了墨守成規的慣例所致，他將舊有的黃飛鴻形象抹去，把他由年老及嚴肅的長者，改寫成為年青及具生命力的英雄形象，而在他的感情線上，徐克為他配上一個美麗而又帶點西化形象的女友——十三姨，透過中西文化的衝突，這對小戀人鬧出很多的笑話；還有，一班年齡與他相約的徒弟們，也為他帶來很多的衝擊，因為傳統中國禮教的關係，黃飛鴻要在徒弟面前，硬裝出一面嚴肅的形象，然而，他跟徒弟門其實同是年輕的一代，亦會想過偶爾放縱自己，不過一想到自己身為人師的身份，他又不得不裝成老成持重一點，扮出嚴肅的面目；幸好他一班徒弟雖然有點頑皮倒蛋，卻全是真心敬重師父的好徒兒，這其實有賴黃飛鴻收徒講求的原則——「品德」所致，因為有品德的人才懂得尊師重道，所以在舊一派比較傳統的武術師父心目中，徒弟的品德才是他選擇授武的首要決定條件，當然這種思想放在現今講求功利的社會價值中，已變成一種荒謬……但話得說回來，電影是一種娛樂，我們何必執著呢﹖
而他這班徒弟，每一個人的個性都很有趣，先說豬肉榮，他雖然衝動魯莽，卻十分敬重師父，至於梁寬，黃飛鴻初時對他的印象並不好，不過及後梁寬的師父嚴振東不幸被殺，梁寬對師父尊敬的情誼感動了黃飛鴻，最後亦決定收他為徒，不過這兩個徒弟時常闖禍，黃飛鴻亦為他們解決很多危難，師徒情誼亦因此一點一點地建立起來；同時，徐克亦保留了黃飛鴻戰無不勝的特質，將壞人一一打敗的傳統，配合袁和平的武打場面設計，結果成功創出一條新派武俠的電影路，更影響往後很多的電影。
李連杰演活新一代的黃飛鴻
徐克亦獨具慧眼，找來李連杰飾演黃飛鴻一角，他亦憑這套電影，受到中外影迷的愛戴，而往後更有機會往美國荷里活發展，這一切的確是徐克的功勞，因為徐克找他拍攝該片之前，李連杰是處於自己事業的半紅不黑期，在這裡要回顧一些他的歷史——他跟甄子丹一樣，也是在香港的武打電影黃昏時期加入電影圈，他憑電影《少林寺》（1982）一鳴驚人，紅過了一段日子，但之後星運一直浮浮沉沉，純「國術式」的武打風格在八十年代的香港電影圈，已經不合時宜，當時流行的動作電影風格，是以「成龍式」的武打動作為主，李連杰的武打風格，在那個時期相形見絀。但正所謂時勢造英雄，他的武打風格正好配合年青版黃飛鴻角色的需要，加上武術指導袁和平的精心設計，電影保留了中國武術的精巧細緻之餘，也具有港式動作的優美；而論相貌，李連杰亦的確有他個人的特質，與同時代的武打演員不同，他具有中國武術家的氣度，雙目非常有神，樣子也帶有一點古典，這些種種的特性，都十分配合角色的需要。
在角色性格上，徐克亦賦予新的元素，新版的黃飛鴻，代表了中國人傳統的固有思想形象，當受到國外文化的入侵（或可稱衝擊）時，卻處於既抗拒又害怕的心理矛盾處境，「抗拒」的原因是當自己接受了西方的思維與科技之後，傳統的中華文化就會被取代，「害怕」的原因則是如果自己一旦拒絕了西方的思維，自己就會落後於他人，結果是自己漸漸會被社會所淘汰……，這種矛盾的思想，即使到了今日的中國，其實仍然存在，這種影響在不同的人身上，會產生出不同的意識形態，例如比較抗拒接受的人，會對西方思維採取敵視的心態，有甚者更會組織同伙，排斥親西化思維的人；同樣的情況，有些親西化思維者，也會將擁護傳統中華文化者，看成守舊落伍的保守派，這些種種的矛盾衝突，在民生、政治、經濟與教育等等的意識形態上，在今日的中國，仍然很不幸地每天都在上演，實在是中國人的悲哀，正如當年李小龍提出改革中國功夫，令到他成為國術界的眾矢之的，諷刺的是當他成名以後，成為了世人公認的搏擊之王，國術界竟推舉他為『功夫之王』，但對李小龍有認識的影迷都知道，他對武術的視野是非常之宏闊，在他眼中，中國功夫只是世上眾多種搏擊技巧中，其中一種而已，但可惜卻被一些投機主意者所利用。
黃飛鴻的愛情觀
電影塑造的黃飛鴻形象傳統及重禮教，不過幸好他還是年青，還會接受新的事物，亦正因為他願意打破常規，一段大好的姻緣才會最終開花結果；事緣黃飛鴻愛上了與他青梅竹馬的十三姨，雖然此女子名為『十三姨』，但實際上跟他沒有血緣關係，只是遠房的親戚，不過自少接受傳統中國禮教思想的黃飛鴻，最初因為『輩份』的原因，不敢去愛十三姨，但幸好十三姨曾到西方接受教育，令到她願意打破中國女性墨守成規及被動的思維，主動爭取與黃飛鴻在一起，不過所謂好事多磨，正因為十三姨比較洋化的關係，令到最初她與黃飛鴻的愛情萌芽初期，鬧出很多文化衝突的笑話，不過最後兩人怜悟出相處的道理，是應該互相體諒及包容彼此，之後黃飛鴻嘗試接受西方的科技，而十三姨亦願意改變自己洋化的作風……，這段愛情令我們知道的是——『愛』只要你勇敢去爭取，任何的困難都會被打破的。
我們不斷製造敵人
新世代的英雄形象
一代洪拳宗師黃飛鴻，他的名氣及事跡，傳誦廣東一帶，在這數十年間裡，經過很多小說及電影的推動，更令他成為了英雄人物的象徵，當然現實世界中的黃飛鴻，不一定如電影一樣，是一個愛國愛民的民俗英雄；其實，我們亦很明白，小說及電影都只是借用他的名氣，然後加以渲染及改造，才製造出這個英雄人物出來，情況正如《三國演義》小說一樣，當中的人物雖然真有其人，但卻經過戲劇化的處理，與真實人物的真貌相差很遠。
不過真實版本的黃飛鴻，亦真是一個洪拳宗師級的人馬，他之所以能以武揚名，相信跟他是街頭賣武者的身份，有著莫大的關係，要明白到一個人之所以能以武揚名，全因為他時常跟別人「講手」比武，才可以成名的，試想像如果你是一個武林高手，十年都沒有跟對手比試，缺少了實戰的經驗，怎能知道自己能力的高低？相信黃飛鴻跟李小龍一樣，打過很多場的實戰比試，才能擁有名氣；當然電影很少交待他街頭賣武的事跡，觀眾關心的只是黃飛鴻的形象，而非了解他真實的一面。
過往曾經有很多演員飾演過黃飛鴻這個角色，但數到飾演次數最多及最有代表性的，非關德興莫屬，他在上世紀五、六十代，拍攝過數十部以黃飛鴻為題材的電影，形象深入民心，在很多觀眾心目中，關德興就等於黃飛鴻本人，不過到了八十年代，隨著功夫電影在香港開始式微，黃飛鴻這個角色，已經漸漸被觀眾所淡忘……；但在十年之後，轉捩點開始出現，導演徐克再次將這個家傳戶曉的角色，重生在電影觀眾的眼前，在一眾電影界業內人仕看淡之下，電影竟然大受歡迎，票房大收之餘，往後更拍了多套的續集。
當然，自古成功非僥倖，徐克之所以成功，全因為他懂得打破了墨守成規的慣例所致，他將舊有的黃飛鴻形象抹去，把他由年老及嚴肅的長者，改寫成為年青及具生命力的英雄形象，而在他的感情線上，徐克為他配上一個美麗而又帶點西化形象的女友——十三姨，透過中西文化的衝突，這對小戀人鬧出很多的笑話；還有，一班年齡與他相約的徒弟們，也為他帶來很多的衝擊，因為傳統中國禮教的關係，黃飛鴻要在徒弟面前，硬裝出一面嚴肅的形象，然而，他跟徒弟門其實同是年輕的一代，亦會想過偶爾放縱自己，不過一想到自己身為人師的身份，他又不得不裝成老成持重一點，扮出嚴肅的面目；幸好他一班徒弟雖然有點頑皮倒蛋，卻全是真心敬重師父的好徒兒，這其實有賴黃飛鴻收徒講求的原則——「品德」所致，因為有品德的人才懂得尊師重道，所以在舊一派比較傳統的武術師父心目中，徒弟的品德才是他選擇授武的首要決定條件，當然這種思想放在現今講求功利的社會價值中，已變成一種荒謬……但話得說回來，電影是一種娛樂，我們何必執著呢﹖
而他這班徒弟，每一個人的個性都很有趣，先說豬肉榮，他雖然衝動魯莽，卻十分敬重師父，至於梁寬，黃飛鴻初時對他的印象並不好，不過及後梁寬的師父嚴振東不幸被殺，梁寬對師父尊敬的情誼感動了黃飛鴻，最後亦決定收他為徒，不過這兩個徒弟時常闖禍，黃飛鴻亦為他們解決很多危難，師徒情誼亦因此一點一點地建立起來；同時，徐克亦保留了黃飛鴻戰無不勝的特質，將壞人一一打敗的傳統，配合袁和平的武打場面設計，結果成功創出一條新派武俠的電影路，更影響往後很多的電影。
李連杰演活新一代的黃飛鴻
徐克亦獨具慧眼，找來李連杰飾演黃飛鴻一角，他亦憑這套電影，受到中外影迷的愛戴，而往後更有機會往美國荷里活發展，這一切的確是徐克的功勞，因為徐克找他拍攝該片之前，李連杰是處於自己事業的半紅不黑期，在這裡要回顧一些他的歷史——他跟甄子丹一樣，也是在香港的武打電影黃昏時期加入電影圈，他憑電影《少林寺》（1982）一鳴驚人，紅過了一段日子，但之後星運一直浮浮沉沉，純「國術式」的武打風格在八十年代的香港電影圈，已經不合時宜，當時流行的動作電影風格，是以「成龍式」的武打動作為主，李連杰的武打風格，在那個時期相形見絀。但正所謂時勢造英雄，他的武打風格正好配合年青版黃飛鴻角色的需要，加上武術指導袁和平的精心設計，電影保留了中國武術的精巧細緻之餘，也具有港式動作的優美；而論相貌，李連杰亦的確有他個人的特質，與同時代的武打演員不同，他具有中國武術家的氣度，雙目非常有神，樣子也帶有一點古典，這些種種的特性，都十分配合角色的需要。
在角色性格上，徐克亦賦予新的元素，新版的黃飛鴻，代表了中國人傳統的固有思想形象，當受到國外文化的入侵（或可稱衝擊）時，卻處於既抗拒又害怕的心理矛盾處境，「抗拒」的原因是當自己接受了西方的思維與科技之後，傳統的中華文化就會被取代，「害怕」的原因則是如果自己一旦拒絕了西方的思維，自己就會落後於他人，結果是自己漸漸會被社會所淘汰……，這種矛盾的思想，即使到了今日的中國，其實仍然存在，這種影響在不同的人身上，會產生出不同的意識形態，例如比較抗拒接受的人，會對西方思維採取敵視的心態，有甚者更會組織同伙，排斥親西化思維的人；同樣的情況，有些親西化思維者，也會將擁護傳統中華文化者，看成守舊落伍的保守派，這些種種的矛盾衝突，在民生、政治、經濟與教育等等的意識形態上，在今日的中國，仍然很不幸地每天都在上演，實在是中國人的悲哀，正如當年李小龍提出改革中國功夫，令到他成為國術界的眾矢之的，諷刺的是當他成名以後，成為了世人公認的搏擊之王，國術界竟推舉他為『功夫之王』，但對李小龍有認識的影迷都知道，他對武術的視野是非常之宏闊，在他眼中，中國功夫只是世上眾多種搏擊技巧中，其中一種而已，但可惜卻被一些投機主意者所利用。
黃飛鴻的愛情觀
電影塑造的黃飛鴻形象傳統及重禮教，不過幸好他還是年青，還會接受新的事物，亦正因為他願意打破常規，一段大好的姻緣才會最終開花結果；事緣黃飛鴻愛上了與他青梅竹馬的十三姨，雖然此女子名為『十三姨』，但實際上跟他沒有血緣關係，只是遠房的親戚，不過自少接受傳統中國禮教思想的黃飛鴻，最初因為『輩份』的原因，不敢去愛十三姨，但幸好十三姨曾到西方接受教育，令到她願意打破中國女性墨守成規及被動的思維，主動爭取與黃飛鴻在一起，不過所謂好事多磨，正因為十三姨比較洋化的關係，令到最初她與黃飛鴻的愛情萌芽初期，鬧出很多文化衝突的笑話，不過最後兩人怜悟出相處的道理，是應該互相體諒及包容彼此，之後黃飛鴻嘗試接受西方的科技，而十三姨亦願意改變自己洋化的作風……，這段愛情令我們知道的是——『愛』只要你勇敢去爭取，任何的困難都會被打破的。
我們不斷製造敵人
港式功夫電影的特式，雖然溶合了我國南北兩大武術派系的精髓，但電影中的正派主角，常為南派功夫的高手，畢竟，香港電影的觀眾群，大都是南方人士吧，因應市場上的需要，武打電影的主角如黃飛鴻、葉問、梁贊及洪熙官等等，全都是南派功夫的高手，亦因如此，設計反派角色要跟主角有強烈的對比，常常被用來演繹奸角的人物，不是日本人就是北方的拳師，用日本人任奸角這個很容易理解，因為過住日本曾經發動戰爭入侵中國，所以將日本人套入奸角的角色，在很多電影人心目中是理所當然的事，因為這樣做既能發洩民族忿怒的情緒之餘，又可以賺大錢，這何樂而不為；但因為南派武術家任主角，而製造出奸角是北派拳師的做法，這種排他性的思維，筆者就不太認同。
在粵語長片的時期，關德興飾演的南派高手黃飛鴻，主要的對手石堅所演出的角色，大都是善用北派拳術的高手，而因為他是奸角的緣故，所以往往用上一些陰毒的招數，如飛鏢及暗器等傷害對手，反之飾演正派的關德興，只用真功夫打敗壞人，以此來隱喻南派拳術的光明正大；不相信嗎？還記得這部電影黃飛鴻與北派落難拳師嚴振東（任世官飾）的一場貨倉對打戲嗎？話說兩人正式較手之後，形勢是黃飛鴻處於上風，憤怒的嚴振東最終用上收在辮子中的小刀，才可微微傷害了黃飛鴻，事後更被黃飛鴻譏諷這不是一個光明正大的武術家所有的行為，都表明出南派拳師除了擁有武技，武德的修為亦高高在上；還有很多例子，如甄子丹版的《葉問》，除了樂此不疲的打日本人外，戲中其中一個對手金山找（樊少皇飾），亦是一個落難的北方拳師，他被葉問打敗後更淪為山賊，諷刺的是如果他打敗了葉問，他就揚名佛山，那麼葉問之後可能在此地再沒有立足之處，情況就會逆轉……，所以這些電影一定要保證主角無敵，更可笑地標榜以德服人的道理。
在粵語長片的時期，關德興飾演的南派高手黃飛鴻，主要的對手石堅所演出的角色，大都是善用北派拳術的高手，而因為他是奸角的緣故，所以往往用上一些陰毒的招數，如飛鏢及暗器等傷害對手，反之飾演正派的關德興，只用真功夫打敗壞人，以此來隱喻南派拳術的光明正大；不相信嗎？還記得這部電影黃飛鴻與北派落難拳師嚴振東（任世官飾）的一場貨倉對打戲嗎？話說兩人正式較手之後，形勢是黃飛鴻處於上風，憤怒的嚴振東最終用上收在辮子中的小刀，才可微微傷害了黃飛鴻，事後更被黃飛鴻譏諷這不是一個光明正大的武術家所有的行為，都表明出南派拳師除了擁有武技，武德的修為亦高高在上；還有很多例子，如甄子丹版的《葉問》，除了樂此不疲的打日本人外，戲中其中一個對手金山找（樊少皇飾），亦是一個落難的北方拳師，他被葉問打敗後更淪為山賊，諷刺的是如果他打敗了葉問，他就揚名佛山，那麼葉問之後可能在此地再沒有立足之處，情況就會逆轉……，所以這些電影一定要保證主角無敵，更可笑地標榜以德服人的道理。
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